Ο υπέροχος κόσμος του Marc Newson

175

VIEWS

Share on Facebook Share on Twitter

Ο 57χρονος Αυστραλός είναι ένας από τους κορυφαίους designers της Ιστορίας. Όχι, μόνο επειδή έχει κάνει υπέροχα πράγματα, αλλά κυρίως διότι δεν έχει κάνει τίποτα που να μην αρέσει πολύ σε όλους -ή τουλάχιστον στους περισσότερους.

Έπιπλα, παπούτσια, μαγειρικά σκεύη, κάμερες, γυαλιά ηλίου, πένες, ενδύματα, βαλίτσες, ρολόγια, μηχανές, μυθικές συνεργασίες με τα πιο εμβληματικά brands του σύγχρονου υλικού πολιτισμού. Αντικείμενα και προϊόντα που φιλοξενούνται στις μόνιμες συλλογές μουσείων – ναών της Τέχνης όπως το ΜοΜΑ της Νέας Υόρκης, το V & A στο Λονδίνο, το Πομπιντού στο Παρίσι. Αυτοδίδακτος, έχει κερδίσει δεκάδες βραβεία, διακρίσεις και καθολική αναγνώριση. Ο ορισμός του μοντέρνου, του pop, του φιλικού, του άνετου, του όμορφου αισθητικά που δεν στερείται λειτουργικότητας. Όλα αυτά, όμως, ξεκινούν από τον τρόπο σκέψης του και από το πώς συνθέτει εμπειρίες, ταξίδια, γνώσεις, αλλά και την αλληλεπίδραση με τους φίλους του, ξεχωριστούς ανθρώπους όπως ο Jony Ive της Apple, με τον οποίο συνεργάστηκε για το Apple Watch.

Δημιουργεί με τους δικούς του χαλαρούς ρυθμούς και έχει τη δική του άποψη για τη δημιουργικότητα, όντας ανοικτός στο κάθε τι. Όπως λέει, «για να δημιουργήσω ωραία πράγματα πρέπει να είμαι σε καλή διάθεση, χαρούμενος και ήρεμος. Αν μπορώ να νιώσω ελευθερία τότε μπορώ και να δημιουργήσω». Η σχεδιαστική διαδικασία μέσα από την οποία περνάει έχει πολλά στάδια, ένα όμως σταθερό «γιατί;». «Θεωρώ ότι είναι πολύ σημαντικό να σχεδιάζω αντικείμενα που να έχουν προσωπικότητα. Όταν, λοιπόν, ήθελα να αγοράσω ένα φωτιστικό σε ένα κατάστημα και δεν μπορούσα να βρω κάτι που να μου αρέσει, σκεφτόμουν τι ακριβώς θα ήθελα; Τι θα ήθελα να αγοράσω; Τότε άρχιζα να το φαντάζομαι και να το σχεδιάζω και κάπως έτσι ξεκίνησα». Και αυτό είναι καταπληκτικό γιατί ο Newson δεν έχει σπουδάσει design αλλά τέχνες και γλυπτική. Για αυτό και είναι σκεπτικιστής απέναντι σε εκείνους που θεωρούν ότι μόνο μέσω της εκπαίδευσης μπορεί να προέλθει η δημιουργικότητα.
Σήμα κατατεθέν της δημιουργικότητας του, οι καμπύλες, οι ογκώδεις σιλουέτες, τα έντονα χρώματα και μια φόρμα που ρέει. Γιατί όλα είναι ρευστά και γιατί η «η Μητέρα Φύση είναι ο τέλειος designer». Απολαύστε:

Η Lockheed Lounge chair τον έκανε παντού γνωστό (1986). Η αξία της σήμερα αποτιμάται σε πάνω από 2 εκατ. δολάρια